Протягом останнього десятиліття зросла цікавість колекціонерів до мистецьких робіт, створених жінками. Список цінових рекордів художниць жваво оновлюється: половина робіт, що входять до першої десятки найдорожчих, створених жінками, були продані 2023-го та 2024 року. Це не стосується картин художниць Відродження або бароко, за вартістю вони вже ніколи не наблизяться до творів їхніх колег-чоловіків. А от деякі авторки третього тисячоліття у цьому змаганні вже зрівнялися із сучасними авторами.
«Ім’я жінки викликає сумніви, доки не побачать її роботу», — писала в листі своєму замовнику Антоніо Руффо італійська художниця XVII століття Артемізія Джентілескі. В іншому листі Артемізія відстоювала попередню домовленість: «Якби я була чоловіком, мені б не доводилося виправдовувати ціни на свої картини». В часи Артемізії визнання жінки як художниці було винятком. Зараз вже немає обмежень для дівчат на навчання у художніх вишах та на розвиток у професії. Проте розрив у грошовій оцінці чоловічого та жіночого мистецтва досі існує.
Скільки коштують найдорожчі картини
Найдорожчим арттвором всіх часів вважається «Спаситель світу» (Salvator Mundi, 1490–1500), що приписують Леонардо да Вінчі. Картину придбав арабський бізнесмен у 2017 році за $450 мільйонів. Перелік найдорожчих творів закінчується картиною китайського художника Зао Ву-Кі «Червень-Жовтень» (Juin-Octobre, 1985), що була продана у 2018 році за $65 мільйонів. Загалом у цьому переліку 119 цінових рекордів та жодної жіночої роботи.
Найдорожчим мистецьким твором жінки-художниці вважається «Біла квітка №1» (Jimson Weed / White Flower No.1) Джорджії О’Кіф. Ця робота була продана за $44,4 мільйона на Sotheby’s у 2014 році. Тобто різниця між жіночим та абсолютним ціновим рекордом у мистецтві — десятикратна.
Чому є велика різниця між абсолютними та жіночими ціновими рекордами
Спадщина художниць століттями ігнорувалася істориками мистецтва. Жінкам набагато складніше було отримати визнання у професії. Цей дисбаланс аналізувала історикиня мистецтва Лінда Нохлін у своїй книжці Why Have There Been No Great Women Artists? («Чому не було великих художниць?»), що вперше була опублікована у 1971 році та підживила нову хвилю фемінізму у мистецтві. У 2024 році видавництво Komubook анонсувало вихід першого українського перекладу цієї книжки. Нохлін розповідає, як артринок та історики мистецтва протягом століть сприймали живопис як суто чоловічу професію, де немає місця для вартих уваги фахівчинь, лише для аматорок десь на периферії галузі.
Навіть коли за життя мисткині її творчий доробок мав комерційний успіх, після смерті цікавість до робіт зникала. Так було з Артемізією Джентілескі та Софонісбою Ангіссолою.
Деякі жіночі імена в історії мистецтва були стерті на кілька століть, як-от нідерландської художниці Юдит Лейстер. Протягом 200 років авторство картин Лейстер приписували її вчителю Франсу Гальсу або чоловіку — Яну Моленеру.
Доробок інших художниць оцінювали упереджено з позиції, що жіночі картини — то аматорство, твори, що не мають нічого нового, лише наслідують великих митців-чоловіків.
«…у майстра Герхарда, мініатюриста, є донька 18 років, на ім’я Сусанна. Вона зробила фарбами на аркуші зображення Спасителя. Я дав їй за нього гульден. Це велике диво, що жінка може таке зробити», — записав у своєму щоденнику геній Північного Відродження Альбрехт Дюрер.
Про будь-який вдалий живопис жінки протягом століть заведено було казати, що він «по-чоловічому» сміливий, потужний, професійний. Сучасні художниці досі інколи чують такі «компліменти». Завдяки упередженому ставленню учасників артринку та спільноти істориків ми маємо набагато менше жіночих творів у музеях, жіночих імен у книжках про мистецтво, аніж чоловічих. Закономірно, що такий самий розрив демонструють цінові рекорди. І, якщо виправити ситуацію щодо вартості творів художниць старих часів вже немає шансів, то сучасним художницям пощастило жити у часи позитивних змін.
Коли почали зростати ціни на жіночі твори
Сьогодні на артринку найдорожче коштують картини XX століття: серед аукціонних лотів-рекордсменів їх найбільше. Першу десятку найдорожчих картин художниць повністю становлять роботи мисткинь XX століття. У списки рекордних продажів всі вони потрапили з 2014-го до 2024 роки. Три з них опинились у цьому переліку у 2023 році, ще дві — у травні 2024-го.
Для порівняння: серед 119 абсолютних цінових рекордів є низка творів Вінсента ван Гога, П’єра Огюста Ренуара, Пабло Пікассо, які ще у 1980–1990-х пішли з молотка за цінами в понад 100 мільйонів доларів — межа, яка художницям досі недоступна.
10 найдорожчих артробіт, створених жінками
Список найдорожчих жіночих витворів мистецтва за цінами аукціонних продажів:
- «Біла квітка №1»/Jimson Weed, White Flower No.1, 1932, Джорджія О’Кіф — у 2014 році за $44,4 мільйона. Джерело: Artnet
- «Дієго і я»/Diego y yo, 1949, Фріда Кало — у 2021 році за $34,9 мільйона. Джерело: Sotheby’s
- Скульптура «Павук»/Spider, 1996, Луїза Буржуа — у 2019 році за $32 мільйони. Джерело: Christie’s
- «Без назви», 1959, Джоан Мітчел — у 2023 році за $29,1 мільйона. Джерело: Christie’s
- «Спокуси Дагоберта»/Les Distractions de Dagobert, 1945, Леонора Керрінґтон — у травні 2024 року за $28,5 мільйона. Джерело: Sotheby’s
- «Соняхи»/Sunflowers, 1990–1991, Джоан Мітчел — у 2023 році за $27,9 мільйона. Джерело: Sotheby’s
- «Полудень»/Noon, близько 1969, Джоан Мітчел — у травні 2024 року за $22,6 мільйона. Джерело: Sotheby’s
- «Портрет Марджорі Феррі»/Portrait of Marjorie Ferry, 1932, Тамара Лемпицька — у 2020 році за $21,2 мільйона. Джерело: Christie’s
- «Сіре каміння II»/Grey Stone II, 1961, Агнес Мартін — у 2023 році за $18,7 мільйона. Джерело: Sotheby’s
- «Чорниця»/Blueberry, 1969, Джоан Мітчел — у 2018 році за $16,6 мільйона. Джерело: Christie’s
Найдорожчою картиною художниці, що написана до доби модерну, тобто до XIX століття, визнано «Портрет Мухаммеда Дервіш-хана» (1788) Елізабет Віже-Лебрен. Його було продано у 2019 році за $7,2 мільйона.
Скільки коштують твори сучасних художниць
Цікавість колекціонерів до сучасних творів художниць (від 2000 року і пізніше) зростає протягом останнього десятиліття. Про це свідчить звіт британської компанії Hiscox, що є однією з лідерів у галузі страхування мистецтва.
У 2023 році абсолютний рекорд серед сучасних художників та художниць встановила японська мисткиня Яйої Кусама. Загальна сума продажів її робіт за рік склала $80,9 мільйона, що на $30 мільйонів більше, ніж продажі популярного британця Девіда Гокні. Крім того, її рекорд на $6 мільйонів перевершив продажі Гокні у 2022 році, коли він був фаворитом.
До п’ятірки лідерів 2023-го увійшла британська художниця Сесілі Браун. Нарешті жіночим іменам знайшлося місце у переліку абсолютних рекордів у мистецтві, принаймні у сучасному.
Також аналітики Hiscox повідомляють, що за останні три роки загальна сума продажів жіночих творів на аукціонах сучасного мистецтва потроїлася: від $101 мільйона — у 2020 році до $306 мільйонів — у 2023 році. А кількість жіночих імен серед авторів за цей період зросла у 2,6 раза: від 273 до 728.
«Інтерес до жіночих творів, ймовірно, буде зберігатися, що підтверджує кількість резонансних музейних подій, присвячених художницям цього року. Серед них, наприклад, ретроспективна виставка Йоко Оно у галереї Тейт», — зауважують автори звіту Hiscox.
Яка ситуація на українському артринку щодо вартості творів жінок
Мистецтвознавиця та директорка галереї НЮ-АРТ Євгенія Білоусова підтвердила, що на українському артринку так само набагато більше чоловіків серед авторів XIX–XX століття. І так само серед ультрасучасних художників частка жінок помітно більша, порівнюючи із ситуацією попередніх поколінь.
Особливо це стосується рекордних продажів творів Марії Примаченко у 2022 році. Картина художниці «Моя хата, моя правда» була продана на благодійному аукціоні Benefit for Ukraine’s People & Culture у квітні 2022 року за 110 тисяч євро.
Потім у травні фонд Сергія Притули продав її роботу «Квіти виросли коло четвертого блоку» за $500 тисяч, що можна вважати рекордною ціною для творів українських художників.
«Тут йде мова про благодійність та підтримку України. У другому випадку покупець картини одразу подарував її музею. Це не інвестиція, а суто донат, дуже великий і показовий. Звісно, після цього ціни на твори Примаченко на ринку поступово піднялися, але не до таких сум, як на аукціоні. Тому це не про інвестиції», — пояснює Євгенія Білоусова.
Серед помітних цінових рекордів для українських художниць мистецтвознавиця назвала продажі:
- картини Тетяни Яблонської in the studio («У студії») на Sotheby’s у 2005 році — за 55 тисяч євро (близько $78,2 тисячі);
- картини Оксани Мась «Drive 9» («Dialogue 02») на Sotheby’s у 2009 році — за $53,6 тисячі;
- скульптурної композиції Ольги Рапай «Арлекін та П’єро» на українському аукціоні Goldens у червні 2024 року — $42 тисячі.
